ВИХОВАТЕЛЬ І МУЗИЧНИЙ КЕРІВНИК. ТЕОРІЯ ТА ПРАКТИКА ПЕДАГОГІЧНОЇ ВЗАЄМОДІЇ»
Всім відомо, що загальний та музично - естетичний розвиток дошкільників у дошкільному закладі здійснюють музичний керівник, що має фахову освіту ( музичну школу, музичне відділення училища або інституту) добре володіючий теорією й методикою педагогічного процесу і вихователь.
Робота педагогів (музиканта й вихователя) складна, різноманітна й повинна проводитися в тісному контакті.
Функції й обов'язки музичного керівника:
1. За загальну постановку музичного виховання в дитячому саду відповідає музичний керівник. Він проводить заняття в кожній віковій групі 2 рази в тиждень відповідно графікові роботи. Це вимагає великої попередньої підготовки. Відбирає і розучує музичний матеріал, який потрібно грамотно й виразно виконати дітям.- розробляє й планує засвоєння програмних навичок, вчасно готує наочний матеріал, посібники, прослуховує записи, намічає й проводить (якщо це необхідно) індивідуальні заняття підгрупами або з окремими дітьми. 2. Відповідає за проведення свят і розваг. 3. За допомогою консультацій і групових занять керує роботою вихователів в області музичного розвитку дітей.
На консультаціях музичний керівник :
- знайомить вихователів з планом роботи,
- розучує дитячі твори, звертаючи увагу на вміння і навички, якими повинна володіти дитина,
- обговорює проведене заняття ( враховує успіхи, труднощі дітей, яким потрібна допомога),
- підбирає аудіо – записи для прослуховування на ранковій гімнастиці та на інших заняттях.
На групових заняттях музичний керівник систематично навчає вихователів, удосконалюючи їхні навички в області співу й руху.
Розучує з ними твори, для індивідуального й колективного виконання на святах і розвагах. При цьому враховує здатності кожного: один має прекрасний голос, інший добре танцює, третій красиво виконує вправи, четвертий виразно декламує й може стати активним ведучим свята.
4. Регулярно проводить педагогічні наради, на яких вирішуються
методичні питання, обговорюється програма святкових ранків
і розваг, намічаються додаткові завдання, з метою вдосконалення навчального процесу.
5.Проводить роботу з батьками , втягуючи їх у загальний процес музичного виховання дитини. В індивідуальній бесіді, на консультації, зборах музичний керівник дає поради щодо музичного розвитку дитини.
Функції й обов'язки вихователя:
Вихователь має у своєму розпорядженні більші можливості прилучення дітей до музики:
1. Бере активну участь у процесі навчання дітей на музичних заняттях.
Наприклад, у молодших групах вихователь співає разом з дітьми, не заглушаючи дитячого співу. У середній і старшій групах допомагає розучуванню пісень й разом з музичним керівником оцінює виконання, уже вивченого твору. Крім цього (якщо вихователь співає чисто й виразно), може проспівати нову пісню з фортепіанним супроводом.
При навчанні дітей музично - ритмічним рухам у молодших групах, вихователь бере участь у всіх видах рухів, тим самим активізуючи малят.
У середній, старшій групі роль вихователя інша: він діє в міру необхідності, показуючи рух, нагадуючи ту або іншу побудову або даючи окремі вказівки в танці, вправі, грі...
2. Вихователь стимулює творчість дітей: підказує тему, розподіляє ролі, намічає загалом розвиток сюжету.
3.Направляє самостійну музичну діяльність дітей, включає
музику в ігри, прогулянки, трудовий процес, гімнастику, образотворчу діяльність, розвиток мови та ознайомлення з
навколишнім середовищем, використовуючи вивчений матеріал.
4. Бере участь у відборі музичного матеріалу, використовуючи його на заняттях гімнастикою, образотворчою діяльністю, по розвитку мови й ознайомленням з навколишнім.
Спільна робота й взаємодопомога музичного керівника й вихователя приводить до бажаних результатів у рішенні завдань загального музичного виховання дошкільника.
Театралізована гра як один з її видів є ефективним засобом соціалізації дитини в процесі осмислення їм морального підтексту літературного чи фольклорного твору і участі в грі, яка має колективний характер, що і створює сприятливі умови для розвитку почуття партнерства та освоєння способів позитивної взаємодії. У театралізованої грі здійснюється емоційний розвиток: діти знайомляться з почуттями, настроями героїв, освоюють способи їх зовнішнього вираження, усвідомлюють причини того чи іншого настрою. Велике значення театралізованої гри і для мовного розвитку (вдосконалення діалогів і монологів, освоєння виразності мови). Нарешті, театралізована гра є засобом самовираження і самореалізації дитини.
Разом з тим нині в освітніх установах розвиваючий потенціал театралізованої і використовується недостатньо, що мо пояснити наявністю двох суперечливих другу тенденцій у способах організації.
Згідно перший тенденції (назвемо її умовно навчання), театралізовані ігри застосовуються головним разом в якості такого собі «видовища» свята. Прагнення домогтися гарних результатів змушує педагогів заучувати з дітьми не тільки текст, а й інтонації та утворення в ході й виправдано великого числа індивідуальних і колективних репетицій. Дитину навчають бути «гарним артистом ». І, як результат, видовище відбулося, спектакль сподобався глядача. Однак освоєння таким чином вміння не переносяться дітьми в свободи ігрову діяльність. Ще б пак - адже підготовка до вистави, і сам він так схожі на гру!
Другу тенденцію в організації театралізованої гри можна назвати невтручання дорослого. Прав на практиці воно часто переростає повна відсутність уваги з його боку до цього виду ігрової діяльності: діти надані самі собі, вчитель тільки готує атрибути для «театру». З групи в групу дитини супроводжує однотипний набір шапочок-масок, елементів костюм фігурок героїв ... Одних дітей це привертає, перш за все, через можливість переодягнутися, а значить змінитися, а інших це вже не задовольняє, оскільки відповідає його пізнавальним інтересам, рівнем розвитку психічних процесів, зрослим можливостей самореалізації в творчої діяльності. Наслідком є майже повна відсутність театралізації в ігровому досвіді дітей 5-7 років за наявності у них інтересу до цієї діяльності і потреби в ній. Тим часом вчитель приніс у групу новий сценарій спектаклю ... Коло замкнулося, і самостійної творчої театралізованої грі місця в ньому не залишилося ...
Суперечність розвивається потенціалом театралізованої гри і його недостатнім використанням у закладі може бути дозволено тільки за умови розробки науково обгрунтованої та практично-орієнтованої педагогічної технології. Щоб зрозуміти її, необхідно, насамперед, розкрити основні теоретичні ідеї, що лежать в основі концепції розвитку театралізованої гри, і визначитися з поняттями.
Характерними особливостями театралізованих ігор є літературна чи фольклорна основа їх змісту та наявність глядачів (Л. В. Артемова, Л. В. Ворошніна, Л. С. Фурміна і ін). Їх можна розділити на дві основні групи: драматизації і режисерські (кожна з них, у свою чергу, поділяється на кілька видів).
В іграх-драматизація дитина, виконуючи роль як «артиста», самостійно створює образ за допомогою комплексу засобів вербальної і невербальної виразності. Видами драматизації є ігри-імітації образів тварин, людей, літературних персонажів; рольові діалоги на основі тексту; інсценування творів; постановки вистав за одним чи кількома творами; ігри-імпровізації з розігрування сюжету (або кількох сюжетів) без попередньої підготовки
В режисерській грі «артистами є іграшки чи їх заступники, а дитина, організовуючи діяльність як «сценарист і режисер», управляє «артистами». «Озвучуючи» героїв і коментуючи сюжет, він використовує різні засоби вербальної виразності. Види режисерських ігор визначаються відповідно до різноманітністю театрів, які використовуються в дитячому садку: настільний, площинний і об'ємний, ляльковий (Бібабо, пальчикові, маріонеток) і т.д.
Різноманітність театралізованих ігор безліч. Спільним для них усіх є наявність глядачів. Крім того, вони являють собою «рубіжний» вид діяльності, тісно пов'язаний з літературній і художній творчості (А. Н. Леонтьєв). Театралізовану гру (особливо гру-драматизацію) характеризує перенесення акценту з процесу гри на її результат, цікавий не тільки учасникам, а й глядачам. Її можна розглядати як різновид художньої діяльності, а отже, розвиток театралізованої діяльності доцільно здійснювати в контексті художньої діяльності.
Генезис становлення останньої розкрито Н.А. Ветлугіной. З її точки зору, художня діяльність складається з трьох етапів: сприйняття, виконання (як розвитку спеціальних умінь) і творчості.
Не викликає сумніву, що розвиток образотворчої, літературної, музичної діяльності дітей відбувається в загальному контексті становлення художньої діяльності. Однак даний підхід по відношенню до театралізованої діяльності розроблений недостатньо.
Разом з тим, аналіз психолого-педагогічсской літератури і наукових досліджень (О.В. Акулова, А.Г. Гогоберідзе та ін) доводить доцільність його застосування для цілеспрямованого розвитку театралізованої діяльності в молодшому шкільному віці.
Отже, система роботи з розвитку театралізованої діяльності ділиться на три етапи:
Педагогічна завдання ускладнюється синтетичною природою театралізованої діяльності, у якої сприйняття, мислення, уява, мова виступають у тісному взаємозв'язку один з одним і виявляються в різних видах дитячої активності (мовна, рухова, музична та ін.)
Значить, театралізована діяльність інтегративна, причому активність і творчість проявляються в трьох аспектах.
По-перше, у створенні драматичного змісту, тобто в інтерпретації, переосмислення заданого літературним текстом сюжету або творі варіативного або власного сюжету.
По-друге, у виконанні власного задуму, тобто в умінні адекватно втілювати художній образ за допомогою різних засобів виразності: інтонації, міміки, пантоміміки, рухи, мотиву.
По-третє, в оформленні вистави - у створенні (підбір, виготовлення, нестандартне використання) декорацій, костюмів, музичного супроводу, афіш, програмок.
Через цих особливостей театралізованої діяльності по відношенню до неї частіше використовується термін «театрально-ігрова діяльність». що також викликає певні труднощі у педагогічній роботі, оскільки містить ряд протиріч: між свободою дитини в грі і обов'язкової змістовної основою театралізації; між імпровізаційність ігри та етапністю під готовки театралізації; між акцентом у грі на сам процес, а в театралізації - на її результат. Ці протиріччя знімаються за умови організації театрально-ігрової діяльності як самоцінною вільної та творчої діяльності школяра.
Розглянемо театралізовано-ігрову діяльність дітей у двох взаємопов'язаних аспектах:
Так досягається поєднання непрямого керівництва нею з наданням дитині можливості вільного самовираження і побутування театралізованої гри в самостійної дитячої діяльності.
Такі вихідні теоретичні положення. Розкриємо тепер специфіку цілей, завдань і змісту роботи вчителя з дітьми.
Цілі, завдання і зміст роботи з дітьми молодшого шкільного віку
Основні напрямки розвитку театралізованої гри складаються в поступовому переході дитини від спостереження театралізованої постановки дорослого до самостійної ігрової діяльності; від індивідуальної гри і «гри поруч» до гри в групі з трьох-п'яти однолітків, які виконують ролі; від імітації дій фольклорних та літературних персонажів до імітації дії в поєднанні з передачею основних емоцій героя і освоєння ролі як створення простого «типового» образу в грі-драматизації.
Завдання та зміст роботи
Перш за все необхідно формувати інтерес до театралізованих вистав, що складається в процесі перегляду невеликих лялькових спектаклів, які показує вчитель, взявши за основу зміст знайомих дитині закличок, віршів і казок. Надалі важливо стимулювати його бажання включитися до вистави, доповнюючи окремі фрази в діалогах героїв, стійкі обороти зачину і кінцівки казки. Увага дітей фіксується на тому, що в кінці ляльки кланяються і просять подякувати їх, поплескати в долоні. Рукавичок та інші театральні ляльки використовуються на заняттях, які в повсякденному спілкуванні. Від їх особи дорослий дякує і хвалить дітей, вітається і прощається. У конспекти уроків, занять він включає фрагменти драматизації, переодягання в спеціальний костюм, міняючи голос і інтонацію. Важливим аспектом діяльності вчителя є поступове розширення ігрового досвіду за рахунок освоєння різновидів гри-драматизації. Реалізація даного завдання досягається послідовним ускладненням ігрових завдань та ігор-драматизації, в які включається дитина.
Сходинки для роботи:
Основні напрямки розвитку театралізованої гри складаються в поступовому переході дитини від гри по одному літературному чи фольклорному тексту до грі-контамінації, що припускає вільне побудова дитиною сюжету, в якому літературна основа поєднується з вільною інтерпретацією її дитиною або з'єднуються кілька творів; від гри, де використовуються засоби виразності для передачі особливостей персонажа, до гри як засобу самовираження через образ героя, від гри, в якій центром є «артист», до гри, в якій представлений комплекс позицій «артист», «режисер», «Сценарист», «оформлювач», «костюмер», але при цьому переваги кожної дитини пов'язані з яким-небудь одним з них, в залежності від індивідуальних здібностей та інтересів; від театралізованої гри до театрально-ігрової діяльності як засобу самовираження особистості та самореалізації здібностей.
Завдання і зміст роботи
Перша - Формування позитивного ставлення дітей до театралізованим ігор. Це передбачає поглиблення їх інтересу до певного виду театралізованої ігор, образу героя, сюжету, наявність інтересу до театральної культури, усвідомлення причин позитивного або індиферентного відношення до гри, пов'язаного з наявністю або відсутністю інтересу і здатності до самовираження в театралізованої діяльності.
Новим аспектом спільну діяльність дорослого і дітей стає залучення дітей до театральної культури, тобто знайомство з призначенням театру, історією його виникнення, пристроєм будівлі театру, діяльністю людей, що працюють в театрі, яскравими представниками даних професій, видами і жанрами театрального мистецтва (драматичний, музичний, ляльковий, театр звірів, клоунада тощо).
В молодшому шкільному віці відбувається поглиблення театрально-ігрового досвіду за рахунок освоєння різних видів гри-драматизації і режисерської театралізованої гри. Поглиблення досвіду гри-драматизації полягає в тому, що діти стають більш активними і самостійними у виборі змісту ігор, відносяться до вибору творчо.
Більш старші діти нарівні з образно-ігровими етюдами, іграми-імпровізаціями, інсценування стають доступні самостійні постановки вистав, у тому числі на основі «колажу» з декількох літературних творів. Наприклад, «Подорож по казках А.С. Пушкіна »,« Нові пригоди героїв казок Ш. Перро »та ін Досвід режисерської гри збагачується за рахунок маріонеток, ляльок з «живою рукою», тростевих ляльок.
Ускладнюються тексти для постановок. Їх відрізняють більш глибокий моральний сенс і прихований підтекст, у тому числі гумористичний. У театралізованої грі починають використовуватися народні казки,байки про тварин ( «Лисиця і журавель», «Заєць і їжак»), твори І. Крилова, Г.Х. Андерсена, М. Зощенко, Н. Носова.
Яскравою особливістю ігор дітей стає їх частковий перехід у мовній план. Це пояснюється тенденцією до об'єднання різних видів сюжетної гри, в тому числі ігри-фантазування. Вона стає основою або важливою частиною театралізованої гри, в якій реальний, літературний і фантазійний плани доповнюють один одного. Для дітей характерні ігри «з продовженням ». Вони освоюють і нову для себе гру «В театр», що припускає поєднання рольової та театралізованої гри, на основі знайомства з театром, діяльністю людей, що беруть участь у постановці спектаклю.
У дітей розвиваються спеціальні вміння, що забезпечують освоєння комплексу ігрових позицій.
Перша група умінні пов'язана з вдосконаленням позиції глядача «розумного, доброго порадника ».
Друга група передбачає поглиблення позиції «артист», розвиток здатності виражати своє ставлення до ідеї вистави, герою і самовиражатися за допомогою комплексу засобів невербальної, інтонаційної та мовної виразності.
Третя група забезпечує становлення позиції «режисер-сценарист», що має на увазі здатність втілювати свої задуми не тільки власними силами, а й організовуючи діяльність інших дітей.
Четверта група дозволяє дитині оволодіти деякими уміннями оформлювача-костюмера, тобто здатністю позначати місце «сцени» і «глядацького залу», відбирати, творчо використовувати предмети-заступники і самостійно виготовлені атрибути та елементи костюмів, виготовляти афіші, запрошення і пр.
П'ята група умінь передбачає використання позитивних прийомів спілкування зі однолітками в процесі планування гри, за її ходу (перехід з ігрового плану в план реальних відносин) і при аналізі результатів театралізованої постановки
Діти більш яскраво і різноманітно виявляють самостійність і суб'єктивну позицію в театралізованої грі. Досягається це, зокрема, засобами стимулювання їхнього інтересу до творчості та імпровізації в процесі вигадування змісту гри і втілення задуманого образу за допомогою засобів виразності. На конкретних прикладах необхідно допомогти дитині збагнути, що «найкраща імпровізація завжди підготовлена ». Підготовка досягається наявністю попереднього досвіду, умінням інтерпретувати зміст тексту і осмислювати образи героїв, певним рівнем освоєння різних засобів реалізації своїх задумів і т.д. Рішення даної задачі вимагає надання дітям права вибору засобів для імпровізації і самовираження
Реалізація названих завдань і змісту роботи з дітьми вимагає обліку основних принципів організації театралізованої гри.
Найважливішим є принцип специфічності даної діяльності, що об'єднує ігровий (вільний, мимовільний) і художній (підготовлений, осмислено пережитий) компоненти
Принцип комплексності припускає взаємозв'язок театралізованої гри з різними видами мистецтва та різними видами художньої діяльності дитини.
Згідно принципом імпровізаційності театралізована гра розглядається як творча діяльність, що обумовлює особливу взаємодія дорослого і дитини, дітей між собою, основу якого складають вільна атмосфера, заохочення дитячої ініціативи, відсутність зразка для наслідування, наявність свого точки зору у дитини, прагнення до оригінальності і самовираження.
Всі названі вище принципи знаходять своє вираження в принципі інтегративність, в відповідно до якого цілеспрямована робота з розвитку театралізовано-ігрової діяльності включається у цілісний педагогічний процес. Це передбачає, зокрема, організацію роботи з театралізації з урахуванням етапів художньої діяльності.
Перший етап присвячений поглибленню художнього сприйняття літературного тексту (зміст, смисловий і емоційний підтекст і образність). Звідси і мета роботи - збагачення пізнавального і емоційного досвіду по темі та ідеї твори для театралізації. Її реалізація вимагає проведення занять з пізнавальному і мовного розвитку дітей, а також з образотворчої і музичної діяльності у відповідності до змісту літературного твору. У спільній діяльності вчителя і дітей поза уроками проводяться ознайомлення з текстом, робота з поглиблення сприйняття (бесіди, розглядання книжкових ілюстрацій, слухання й аналіз аудіозаписів, дидактичні ігри, лексичні вправи, вікторини та ін.) Матеріали предметно-розвиваючого середовища покликані стимулювати інтерес дітей до спілкування з книгою.
Другий етап має на меті розвиток умінь передавати образи за допомогою засобів невербальної, інтонаційної та мовної виразності. Основним методом її реалізації виступають образно-ігрові етюди. Створення образу - завдання складне для дошкільнят, тому необхідна спеціальна робота. Поглибленню розуміння дітьми героїв літературного твору, мотивів їхніх вчинків, станів і настроїв сприяють заняття з пізнавальному і мовного розвитку, за образотворчої та музичної діяльності, рухливі ігри з текстами, лексичні вправи, розглядання різних видів наочності і т.д.
Предметно-розвиваюча середа повинна забезпечувати самостійну ігрову і художню діяльність дітей на основі тексту.
Третій етап пов'язаний з творчістю дитини в мовленнєвої, ігрової та інших видах художньої діяльності в процесі освоєння ігрових позицій «глядач», «Артист», «сценарист-режисер», «оформлювач-костюмер». Дана мета може реалізовуватися як на заняттях з образотворчої діяльності (колективне малювання афіші, виготовлення запрошень), так і в спільній діяльності вихователя і дітей. У старшій групі доцільна поглиблена робота з розвитку мовного творчості дітей та ознайомлення з діяльністю зайнятих у постановці спектаклю. Творчість у самостійної ігрової та мовної діяльності стимулюється предметної середовищем.
Організована таким чином робота буде сприяти томy, що театралізована гра стане і засобів самовираження і самореалізації дитини в різних видах творчості, самоствердження в колі однолітків. А життя дитини збагатиться за рахунок інтеграція ігор та різних видів мистецтва, які знаходять своє втілення в театрально-ігрової діяльності.
Характеристика театралізованих ігор
Гра - найбільш доступний і цікавий для дитини спосіб вираження емоцій, вражень. Дитинство проходить у світі рольових ігор, які допомагають дитині освоїти правила і закони дорослих. Ігри можна розглядати як імпровізовані театральні постановки, в яких лялька чи сама дитина має свій реквізит, іграшки, меблі, одяг і т. д. Дитині надається можливість побувати в ролі актора, режисера, декоратора, бутафора, музиканта, поета і тим самим самовиразитися. Тому в дитячому садку театралізованій діяльності приділяється особливе значення, всім видам дитячого театру, що допоможе сформувати правильну модель поведінки в сучасному світі, підвищити культуру дитини, познайомити його з дитячою літературою, музикою, образотворчим мистецтвом, правилами етикету, обрядами, традиціями.
Театралізована гра - це дії задані художнім твором або заздалегідь обумовлені сюжетом реальності, тобто вона може носити репродуктивний характер. Особливість театралізованої гри - літературна або фольклорна основа змісту та наявність глядачів. У театралізованих іграх ігрова дія, предмет, костюм або лялька мають велике значення, оскільки полегшують прийняття дитиною ролі, що визначає вибір ігрових дій. Образ героя, його основні риси дії, переживання визначені змістом твору. Творчість дитини виявляється у правдивому зображенні персонажа. Для цього треба зрозуміти персонаж, його вчинки, представити його стан, почуття, вміти аналізувати і оцінювати дії. Це багато в чому залежить від досвіду дитини: чим різноманітніше його враження про навколишнє життя, тим багатша уява, почуття, здатність мислити.
Класифікація театралізованих ігор
Під час драматизації дитина самостійно створює образ за допомогою комплексу засобів виразності (інтонація, міміка, пантоміма), виробляє власні дії виконання ролі. Діти переживають за свого героя, діють від його імені, привносячи в персонаж свою особистість. Саме тому герой, зіграний однією дитиною, буде зовсім не схожий на героя, зіграного іншим. Ігри-драматизації можуть виконуватися без глядачів або носити характер концертного виконання. Якщо вони розігруються в звичайній театральній формі (сцена, завіса, декорації, костюми і т. д.) або у формі масового сюжетного видовища - їх називають театралізація.
- Види драматизації:
- Ігри-імітації образів тварин, людей, літературних персонажів;
- Рольові діалоги на основі тексту;
- Інсценування творів;
- Постановки вистав за одним або кількома творами;
- Ігри-імпровізації з розігруванням сюжету без попередньої підготовки.
Режисерські ігри можуть бути груповими: кожен веде іграшки в загальному сюжеті чи виступає як режисер імпровізованого концерту, вистави. При цьому накопичується досвід спілкування, узгодження задумів і сюжетних дій. У режисерській грі дитина не є сценічним персонажем, діє за іграшкового героя, виступає в ролі сценариста і режисера, керує іграшками або їх заступниками.
- Види театрів
- настільний ляльковий театр (театр на плоскій картинці, магнітний настільний, конусний, театр іграшки (готова, саморобна);
- стендовий театр (фланелеграф, тіньовий,);
- Театр на руці (пальчиковий, картинки на руці, рукавички, тіней);
- Верхові ляльки (на гапіте, на ложках, бибабо, тростинними);
- Підлогові ляльки (маріонетки, конусний театр);
- Театр живої ляльки (театр з "живою лялькою", ростові, люди-ляльки, театр масок, танта-Мореско).
- Види ляльок
Для організації театралізованої діяльності можна використовувати іграшки і ляльки, що випускаються промисловістю (настільні театри, бибабо). Але найбільшу виховну цінність мають іграшки, виготовлені самими дітьми, що розвивають образотворчі навички, ручні вміння, творчі здібності. Іграшки для настільного театру можуть бути виконані з паперу, картону, поролону, коробок, дроту, природного матеріалу та інших
За способом управління розрізняють п'ять основних видів ляльок:
Маріонетка - лялька, яка проходить по підлозі; до її голови, ніг і рук прикріплені нитки, за допомогою яких її водить актор, що знаходиться над нею, на спеціальному помості.
Ляльки рукавички надіваються безпосередньо на руку, з тростинною лялькою актор працює двома руками: однією тримає корпус, другий управляє тростиною, прикріпленою до рук ляльки.
Тіньова лялька - плоске зображення живої істоти, що відкидає тінь на екран.
Так само використовуються: фланелеграф, плоскі іграшки, іграшки з конусів і циліндрів, іграшки з поролону, магнітний театр, іграшки з коробок, іграшки - говорушки, іграшки з природних матеріалів, пальчиковий театр, ляльки-рукавички, ляльки з рукавиць, з картону, ляльки з повітряних кульок.
Освітній портал Сокальської громади Львівської області